Η τέχνη της ραπτικής συναντά την τέχνη της ζωγραφικής.
Ο οίκος Yves Saint Laurent για τον εορτασμό της 60ης επετείου της πρώτης συλλογής του
σχεδιαστή, διοργανώνει μαζί με έξι εμβληματικά μουσεία στο Παρίσι μια μεγάλη έκθεση
η οποία εγκαινιάστηκε στις 29 Ιανουαρίου θα διαρκέσει μέχρι τις 18 Σεπτεμβρίου 2022.
Η έκθεση με τίτλο “YVES SAINT LAURENT AUX MUSÉES” αποτελεί φόρο τιμής για τον εμβληματικό σχεδιαστή οπού οι επιρροές που άσκησε παραμένουν στο προσκήνιο με το πέρασμα των χρόνων.
Το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, το Μουσείο του Λούβρου, το Musée d’ Orsay, το Centre Pompidou,
το Μουσείο Πικάσο στο Παρίσι καθώς και το Μουσείο Yves Saint Laurent Paris, ενώνονται και
φιλοξενούν την έμπνευση που αντλούσε ο σχεδιαστής από τις τέχνες.
Ο Yves Saint Laurent ήταν βαθιά δεμένος με την τέχνη, ήταν μάρτυρας στην διάρκεια της εξέλιξής
της τον 20ο αιώνα, τον γοήτευε και μέσα από αυτή δημιουργούσε. Όπως είχε πει κι ο ίδιος:
“Πιστεύω ότι η δουλειά ενός couturier είναι πολύ κοντά σε αυτή ενός καλλιτέχνη.
Πράγματι, άντλησα συνεχώς μια ποιότητα έμπνευσης από την δουλειά των σύγχρονων ζωγράφων.
Του Πικάσο, του Ματίς, του Μοντριάν”.
Καθόλου τυχαίο που το 1983 ήταν ο πρώτος σχεδιαστής εν ζωή που παρουσιάστηκε & φιλοξενήθηκε
σε έκθεση στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης.
Μεγάλοι ζωγράφοι όπως ο Piet Mondrian, Pablo Picasso, o Tom Wesselmann, Serge Poliakoff,
Vincent van Gogh, Henri Matisse, Pierre Bonnard και Fernand Leger τον επηρεάζουν και αρχίζει
να ‘συνομιλεί’ μαζί τους μέσα από τις δημιουργίες του.
Όπως εκείνη η εκπληκτική συλλογή του το 1965 που ήταν αφιερωμένη στον εξαιρετικό ζωγράφο Mondrian.
Το κάθε μουσείο που συμμετάσχει παρουσιάζει ξεχωριστά τις τάσεις του καλλιτέχνη όπως παραδείγματος
χάρη στο Μουσείο του Λούβρου υπάρχουν σχέδια κεντημένα με χρυσό και κρύσταλλα καθώς το φως που υπάρχει,
είναι συνδυασμένο με την αγάπη του σχεδιαστή για το χρυσό.
Ένα μοναδικό γεγονός που αποτελεί μια πολύ καλή αφορμή για να επισκεφτούμε το Παρίσι.
Άννα Νικολέτου
